Ponentes

Originaria de Hermosillo, Sonora, ANNETH CASTRO, es Diseñadora de Moda egresada de UNICO de la Universidad Autónoma de Guadalajara (UAG), en la cual fue Presidenta de la Sociedad de Alumnos y Presidenta Fundadora de la Asociación de Estudiantes Sonorenses UAG.

Cuenta con las Especialidades de: Diseño de Moda Industrial por el Centro de Enseyament de la Moda, en Barcelona, España; Personal Shopper por el IED - Instituto Europeo de Diseño con sede Madrid. Responsabilidad e Innovación Social por el instituto Filantrofilia en la Cd de México.

Su experiencia profesional inicia en la industria de la confección, colaborando en diversas fábricas de ropa en el área de diseño y consultoría de tendencias de moda. Acompañado de la práctica docente impartiendo diferentes materias en la carrera de Diseño de moda en las Ciudades de Hermosillo, Monterrey, Guadalajara y Ciudad de México.

Entre los logros mas destacados, sobresalen: El 1er lugar del Premio Estatal de la Juventud Sonora 2005 en el Área de Culturas Populares, por el Desfile de moda inspirado en las Tribus de Sonora. Coordinadora del primer estudio antropométrico en Latinoamérica “Cuanto mide México, el tamaño si importa”, realizado por la Cámara Nacional de la Industria del Vestido con quien colaboró por más de 4 años como Gerente de Moda.

Realizó prácticas profesionales con la reconocida diseñadora de moda Agatha Ruiz de la Prada, en 2011 en Madrid, España.

Gestionó la coordinación del concurso ELLE MÉXICO DISEÑA 2012 de la revista ELLE México. Formó parte del comité de expertos del CONSEJO MEXICANO DE LA MODA, coordinado por las Cámaras

de la Industria de moda a nivel Nacional. Fue Director de Tendencias de moda para Latinoamérica en la empresa internacional FASHION SNOOPS.

Por más de 5 años fue Directora de Fundación ParaLife promoviendo la inclusión laboral de personas con discapacidad.

En 2019 la Revista Quién de grupo Expansión la reconoció de los “50 Mexicanos que transforman México” en el área de Impacto.

Fundadora de MODA INCLUYENTE que desde 2011 promueve la diversidad e inclusión en la industria de moda.

Promotora de la Moda Mexicana y de corazón altruista es miembro de varias Instituciones sociales.

Actualmente es Coordinadora Académica de la Escuela de Diseño Industrial en la Universidad Anáhuac Norte y Doctorante en Teoría Crítica con línea estética, con una investigación sobre “Diseño de experiencia social” en el Instituto 17 de Estudios Críticos, es miembro de la organización mundial del diseño WDO y escritora en su blog www.designforsociety.org.

Es Maestra en Arte Contemporáneo y Sociedad y Diseñadora Industrial. Ha recorrido una trayectoria entre el arte, la ingeniería y el diseño, comenzando su carrera como artista plástica desde muy joven y continuando en paralelo con su carrera de diseño industrial, con Especialidad en Dibujo en Florencia, Italia con el Maestro Escultor Mario Pachiolli, en el que desarrolló obra artística, tuvo exposiciones individuales y colectivas, además de ganar el 3er y 5to lugar en concursos durante su estancia, en el mismo período formó parte del comité de la Bienal de Florencia en búsqueda de nuevos talentos. En el 2005 regresó a León, Gto. Para abrir su estudio de pintura y diseño, desarrollando obra artística y proyectos de diseño como estaciones de gas para marcas como SoniGas y diseño de producto para Gobierno del Estado de Gto.

Trabajó por 6 años como diseñadora en General Electric, en donde obtuvo las siguientes certificaciones: Geometric Dimentional & Tolerantes ASME y 14.5, Auditor de Calidad ISO 9000, Green Belt Six SIGMA - mejora continua. En el 2006, inicia la comunidad Pecha-kucha (conferencias multidisciplinarias) en Querétaro y comienza su carrera como docente en la Escuela de Laudería del INBA (diseño y construcción de instrumentos de cuerda), en la Universidad Anáhuac en la Escuela de Diseño y más tarde se incorpora al Tecnológico de Monterrey Campus Qro. Y Campus Monterrey, posteriormente en las Escuelas de Arte Digital y Diseño.

Gracias a su trayectoria, ha sido invitada a dar ponencias en el Foro Internacional de Humanidades en Granada, España, en el Museo Franz Mayer para el Abierto Mexicano, en el FIAU - Feria Internacional de Arte Urbano, en el Museo de Arte de Querétaro, en el Museo de la Ciudad de Querétaro en el 5to Foro Pecha-Kucha, en la Facultad de Filosofía con una Ponencia Magistral, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Querétaro y en el Tecnológico de Monterrey campus México. Siempre sobre temas en relación al arte contemporáneo, el diseño social y filosofía.

Estudiante de octavo semestre de la facultad de diseño industrial en la universidad de la Salle Bajío, además de que cuento con un certificado de sef Managing Leadership, por parte de Oxford Leadership.

A lo largo de mi formación he tenido la oportunidad de formar parte de proyectos y talleres extracurriculares, que me han servido para un desarrollo profesional, empezando con haber impartido un taller de AutoCAD en el instituto municipal de la juventud en el año en el año 2018, en ese mismo año fui participe del taller de concreto translucido impartido durante el congreso internacional de la asociación de diseño industrial en la facultad del Habitad de San Luis Potosí.

En el año 2019 mi amor por la cerámica me llevo a participar en la novena bienal de cerámica utilitaria de México, quedando como uno de los 50 finalista, exponiendo el proyecto “Alicia” en el museo de arte contemporáneo de Jalapa Veracruz, posterior a eso, en el mismo año, participe en el taller de movilidad-Inclusión del Centro de Investigaciones de Diseño Industrial de la facultad de arquitectura de la UNAM, dicho taller fue parte de la segunda asamblea de la asociación de escuelas de diseño industrial DI-Integra.

Forme parte del programa de intercambios de la universidad de la Salle para el periodo Febrero-Junio 2020, asistiendo a la universidad FEEVALE de porto Alegre, Brasil. Durante mi breve estancia en Brasil trabaje como promotor de la marca de condones Prudence en eventos, como lo llego a ser el carnaval en la isla de Florianópolis.

Actualmente he sido seleccionado para presentar un proyecto de mobiliario en el Abierto mexicano durante la semana del diseño en el año 2021, me encuentro trabajando en la Fundación Ramón Valdiosera y trabajando en el desarrollo de una marca de artículos cerámicos utilitarios con carácter de regalo institucional.

Richard Ibarra es Diseñador Industrial, Maestría en Antropología, donde su principal centro de estudio son las interacciones entre la cultura y el Diseño.

Con experiencia en diseño de objetos, ha trabajado como investigador invitado en la Universidad de Sao Paulo en Brasil dentro del departamento de Mecatrónica y en el laboratorio de Realidad Virtual, como Diseñador y Black Belt en General Electric en la división de Energía.

Como líder del equipo de Experience Design para Whirlpool México, responsable por Calidad Percibida, Usabilidad, Colores, Acabados, Materiales y Diseño Gráfico.

Fue director  Director de Ingeniería y Diseño de Industrias Ideal, empresa mexicana con más de 90 años de experiencia, especializada en butacas de auditorios, estadios y reclinables.

Egresada de la Licenciatura en Diseño de Modas y Calzado de la Universidad De La Salle Bajío

Estratega de desarrollo social y potencial humano, es directora creativa de la marca de moda GALA LIMÓN la cual lleva un mensaje de libertad y de consciencia. Ha diseñado para las casas Francesas Pierre Balmain bajo la dirección de Olivier Rousteing y bajo la dirección artística de John Galliano en Maison Margiela. Sus colecciones han sido presentadas en Vancouver Fashion Week, España, México y la semana de la moda de Paris.

Es consultora de Innovación y creatividad y autora de métodos pedagógicos de autoconocimiento. Ha capacitado a gobernadores y servidores públicos de Iberoamérica en materia de liderazgo consciente y ha trabajado con Universidades e instituciones en México, Madrid y Francia para promover la innovación, la creatividad y el emprendimiento social.

Fue reconocida por el Instituto de las Mujeres en la publicación del libro “Mujeres Extraordinarias del Estado de Guanajuato”. Su pasión es el empoderamiento humano y la renovación de los sistemas sociales a través de la educación continua, el activismo estructural, el arte y el entretenimiento. También es Responsable en Europa del Institut pour la Bonne Gouvernance ONG que apoya a los gobiernos locales de Iberoamérica a encontrar soluciones para cumplir estándares de vida y de cuidado medioambiental propuestos en la agenda universal 2030 de las Naciones Unidas.

Con más de 20 años de experiencia en las áreas de mercadotecnia, publicidad y administración de cuentas, Saúl López Silva ha trabajado con los equipos de Dirección de Tendencias, Desarrollo de Producto, Compras y Mercadotecnia de las empresas de moda y retail más importantes en Latinoamérica.

Por más de 10 años, Saúl se ha dedicado a ayudarles a comprender cómo la información de WGSN, fuente de análisis y predicción de tendencias, puede ayudarles en la correcta toma de decisiones a futuro.

Como representante de WGSN, Saúl ha presentado seminarios de pronósticos en diversos foros en Colombia, Perú, Chile y principalmente México.

En Nueva York, Saúl ha presentado seminarios para el Museo del Fashion Institute of Technology, New York University e ISEM Fashion Business School de la Universidad de Navarra.

Saúl reside en la ciudad de Nueva York, y tiene una Licenciatura en Mercadotecnia por el ITESM y una Maestría en Administración Global para la Moda (Global Fashion Management) por el Fashion Institute of Technology.

Diseñadora de estampados y nuevos productos

Formación académica
2007-2011
Licenciatura en Diseño Gráfico
Universidad de la Salle Bajío

Formación complementaria
2020 Workshop de moda en La Casita Wendy (España)
2011-2019 Curso de tendencias por Swarovski y WGSN
2017 Bordado básico en Florula
2016 Diseño de Estampado e intervención Textil en Taller FDP
2016 Diseño y Producción Textil en Taller FDP
2016 programa de Coolhunting en Taller FDP
2016 Discovery Fashion Program en Taller FDP
2015 construcción de prendas en Universidad Jannette Klein

Experiencia laboral
Pineda Covalin (2017-2021) Diseño de nuevos productos
Pineda Covalin (2011-2017) Diseño de estampados
Be Mishka (2010-2011) Diseño de infografías de moda/colaboración en el área de diseño de modas.


Con una trayectoria de 10 años, Marina se encuentra laborando en la marca de moda mexicana Pineda Covalin, en la cual se ha especializado en Diseño Textil y ha desarrollado conocimientos de marroquinería.

Estudió Diseño Gráfico, pero siempre ha tenido un gusto muy peculiar por la moda y el diseño de estampados aplicados en diversos productos.

En su proceso de diseño le gusta crear texturas a través de diversos materiales; inspiradas en la naturaleza, arquitectura, costumbres del mundo, comida, hasta objetos cotidianos.
Una vez que son adaptadas, crea un motivo el cual se pueda repetir y pueda ser usado para diversos productos y esto se vea reflejado en una colección que sea funcional para el consumidor.

Lo que define su trabajo y su persona, es que le gusta cuidar todos los detalles al momento de diseñar, tanto en las variantes de color hasta las habilitaciones que llevará el próximo accesorio.

La creatividad, constancia, trabajo en equipo y compromiso son los valores que le han servido para dejar huella.

Doctora y Maestra en Ciencias y Artes para el Diseño por la Universidad Autónoma Metropolitana. Licenciada en Diseño Gráfico por la Universidad Iberoamericana. Miembro del Sistema Nacional de Investigadores SNI Nivel I (CONACyT) y Perfil PRODEP. (CVU 46831)

Profesor Investigador Titular “C” del Departamento de Teoría y Procesos del Diseño y desde septiembre de 2018 se desempeña como Secretaría académica de la División de Ciencias de la Comunicación y Diseño en la Unidad Cuajimalpa de la Universidad Autónoma Metropolitana, México.

Es profesora investigadora y tutora en diferentes programas académicos de la UAM. Participa también en el Posgrado de Diseño Industrial (UNAM); en la maestría y doctorado de la FAD UNAM y en la Maestría de Diseño Estratégico de la U. Iberoamericana CDMX.

Actualmente coordina la línea de investigación “Diseño Incluyente para la Calidad de Vida” y desarrolla el proyecto interdisciplinario de investigación "El diseño participativo y las personas con discapacidad: una propuesta para la producción editorial".

Obtuvo dos veces la Medalla al Mérito Universitario (UAM), tanto en sus estudios de maestría como de doctorado. Fue Becaria de Excelencia CONACYT (2003-2009). Su tesis doctoral obtuvo Mención Honorífica en el Tercer Concurso Nacional sobre Discapacidad 2010, organizado por el DIF y el Gobierno Federal. Ha obtenido varios reconocimientos por Excelencia Académica y obtuvo el Premio a la Docencia por la UAM Cuajimalpa en 2016. Asimismo en 2019 obtuvo el Diploma al Mérito Universitario “Margarita Watty Bustillos” otorgado por la Universidad Iberoamericana Ciudad de México.

Se especializa en la investigación sobre el diseño háptico para personas con discapacidad visual; diseño incluyente y accesible; diseño universal y el diseño de información. Obtuvo el Premio Nacional de Diseño “Diseña México” (2016) por el proyecto “Sistema de mapas hápticos de la UAM Cuajimalpa” y en 2019 obtuvo mención honorífica en el mismo premio Diseña México, con el proyecto “Así se siente mi barrio” en la categoría de espacios sociales.

Ha impartido diversas conferencias en foros especializados nacionales e internacionales, es autora de más de 40 capítulos de libros y artículos indizados en revistas nacionales e internacionales. Es autora del libro El diseño háptico un paradigma diferente. Leipzig Alemania: 2011; coautora del libro Diseño para la Discapacidad, México: UAM, 2014; coautora del libro ¿Design Thinking? Una discusión a 9 voces México: Ars Optika, 2017.

Links institucionales UAM y proyectos:
Sistema de Mapas Hápticos UAM Cuajimalpa
http://hermes.cua.uam.mx/repositorio/videos.php?video=mapashapticosSC
Proyecto Así se siente mi barrio
http://hermes.cua.uam.mx/repositorio/videos.php?video=mesobrabarrio
Perfil docente
http://hermes.cua.uam.mx/informacion_academicos.php?academico=GloriaAngelicaMartinezDelaPena

Soy una persona con virtudes que me permite plasmar de una manera fluida y original todo lo que observo en el ambiente; de manera que lo traslado hasta un jardín (un espacio), para formar así un ambiente único y detallado. Cada espacio creado por mi deleita los sentidos de los que recorren y observan mis creaciones día con día. Soy un observador nato que recrea la naturaleza tal cual es.

CARRERA LABORAL
- Gobierno, secretaria de hacienda y crédito público - FIDELIQ fidecomiso liquidador - Empresa Sequoia Jardines (socio), Redención Indígena #18 casa 1, San Jerónimo Lidice
- En 1993 fundo PEDRO SANCHEZ PAISAJISMO, que hasta la fecha es una empresa lider en el ramo de Arquitectura de Paisaje, ubicada en Calz. de las Águilas 1728 Lomas de Guadalupe, C.P. 01720, Delegación Álvaro Obregón, Ciudad de México Tel.: 5425-2128

LOGROS Y PUBLICACIONES
- Galardón de la sexta entrega de iconos del diseño 2010 AD archiitectural digest Casa Pacífico - Revista Architectural Digest México, Marzo 2008 Jardín Casa Valle de Bravo - Revista Architectural Digest México, Noviembre 2008 Jardín TV Azteca - Revista Architectural Digest México, Octubre 2009 Jardín Casa Malinalco
- Revista Architectural Digest México, Diciembre 2010 Casa pacífico / Galardón ID iconos del diseño - Casa Viva, Año 2011 | Número 51 Casa Valle de Bravo / casa reyna / casa virreyes - Design Hunter, Marzo 2019 Gran Naturaleza - Design Hunter, Agosto 2020 Al Natural-Malinalco

Licenciada en Diseñadora Ambiental con Maestría en Habitabilidad del Espacio Interior, originaria de San Francisco del Rincón, se desarrolla en la rama de cine, específicamente en el departamento de arte, desde asistente de arte hasta diseñadora de producción. Siempre se ha inclinado por la investigación, sustentabilidad, eco-diseño, habitabilidad y accesibilidad, arte y cultura. Realizó sus estudios en la Universidad de La Salle Bajío y ha continuado preparándose en diversos temas como “Iluminación de espacios”, “planeación de proyectos”, “bio-arquitectura” y otros.

Co - fundadora del Colegio de Diseñadores del Estado de Guanajuato A.C. actualmente como miembro activo y consejera consultiva en IMPLAN. También fue miembro organizador del Festival de Arte Contemporáneo del Rincón de Guanajuato, entre otros.

Fue parte también de Cine Colectivo Guanajuato A.C. y organizadora del Lab Kinoroom 100, el laboratorio de cine más importante de América Latina, realizado en León, Guanajuato. Ha tenido la oportunidad de participar en más 30 cortometrajes en el departamento de arte, específicamente en asistencia, dirección, escenografía y vestuario, dentro de los cuales se encuentran cortometrajes premiados a nivel nacional e internacional tales como “Pequeña Lilith” del director Gerardo Leos, “Buenas Tardes” y “Desde el Fondo” del Director Arturo “Chango” Pons, “Y si gritamos poquito” del Director Bernardo Govéa, “La Frontera” de la Directora Erika Oregel, este último ganador de convocatoria de IMCINE para su producción, seleccionado en el Festival de Cine de Morelia y ganador en varios Festivales de Cine, entre otros. Así mismo, ha participado en 2 películas, la primera “Los Asteriscos *****” del Director Arturo “Chango” Pons, como Diseñadora de Producción; y en la segunda “The Nation” del Director Erick Hernández, como Directora de Arte; ambas en post-producción.

Además, junto a su hermano han desarrollado una empresa llamada Tostado Films especializada en Diseño de Producción y Dirección de Arte para cine, teatro y t.v., así como fabricación de esculturas, renta y fabricación de utilería, entre otros; con la cual han tenido la oportunidad de participar en varias producciones cinematográficas, tanto en cortometrajes como en largometrajes, y en teatro en 3 temporadas de Microteatro León.

Por otro lado, en la rama de diseño ha realizado proyectos de investigación para el desarrollo de nuevos materiales sustentables, el diseño en colaboración de la silla “parénquima” para el concurso de SILLA MX de MUMEDI en México y la cual fue finalista. Ha organizado varios eventos en conjunto de Colegio de Diseñadores. Ha realizado proyectos enfocados a la habitabilidad y accesibilidad como la “Remodelación del área de rehabilitación física del DIF de San Francisco del Rincón”, proyectos en colaboración con el Municipio en torno a urbanismo y habitabilidad, entre otros.

Daniela Villalobos es una emprendedora y diseñadora industrial mexicana. Se graduó con honores de Diseño Industrial en el Tec de Monterrey en 2015. Su experiencia incluye un intercambio académico en Queensland University of Technology en Australia, diseñadora para Cuadra en México y una pasantía en GK Kyoto Inc en Japón. En 2018, fue seleccionada como becaria del programa ''Diseño Moderno y Artesanía Tradicional'' organizado por la Agencia de Cooperación Internacional de Japón (JICA) en Kyoto, Japón, donde a través de conversaciones y experiencias de primera mano con grandes maestros, experimentó el valor de armonizar la artesanía con el diseño moderno. A su regreso a México, fundó su propia marca Koloikos en 2019. Paralelamente, completó una diplomado en Marketing Digital en el Tec de Monterrey. Actualmente, reside en Londres, donde continúa con su negocio en línea y como profesora de Coco School México.